Programa 2020

Inauguración de la undécima edición del festival con autoridades, invitados y público en general. Entrada libre hasta completar aforo.

Apenas había empezado a hablarse del COVID-19 y el coronavirus ya saludaba desde su cuenta de Twitter con un: «¿Alguien quiere que le siga?». Desde los memes con porteadores de ataúdes a los chistes sobre la escasez del papel higiénico, hemos recurrido al humor para sobrellevar la incertidumbre y el miedo. Nada nuevo bajo el sol. Ahí están, por ejemplo, las pinturas de Brueghel el Viejo riéndose a la cara de la muerte sembrada por la peste negra del XIV. Dos profesionales del humor, Alba Carballal y Dario Adanti —muy versado en pandemias, poca broma— nos hablarán de esa especie de risa nerviosa que ha brotado siempre junto con una epidemia.

Tanto en la mitología como en la tradición clásica nunca han faltado los golpes de humor, ironía o sarcasmo. Ni siquiera hace hace falta invocar a Yambe, diosa griega de la risa y la poesía, para demostrar que muchos dioses y personajes mitológicos han sido dados a las bromas y el cachondeo en general. Los Sátiros, Zeus o Loki son solo algunos de ellos. Sobre mitos y mundo antiguo lo saben todo nuestros invitados, Carlos García Gual y Berta Vias Mahou. Nos hablarán de ello con su característica erudición llena de amor y humor por los personajes mitológicos.

El confinamiento global al que nos hemos visto sometidos no tiene precedentes en la historia. Junto a la incertidumbre y la sensación de vulnerabilidad, la mayoría nos hemos encontrado con todas esas horas libres que tanto deseábamos… pero encerrados en casa. ¿Qué hemos hecho con ellas? No pocas personas declararon su incapacidad de concentrarse en ninguna clase de ficción, al menos durante las primeras semanas, pero es un hecho que el consumo de productos culturales creció vertiginosamente durante los días de encierro. ¿Qué papel jugaron los contenidos de tono humorístico? ¿O solo nos dio por distopías, plagas y catástrofes?

Juegos con cartas, bolas, cuerdas, apariciones y desapariciones, Imanol Ituiño presenta su espectáculo ‘Magia parrastan’, repleto de humor y magia a cascoporro para toda la familia.

Marta Sanz utiliza la risa como herramienta de diagnóstico. Entre sus materiales de trabajo nunca faltan la ironía, la sátira y la parodia. Le sirven para denunciar «lo que le duele» de una forma que parece menos violenta, pero que «termina siendo muy urticante, sobre todo en tiempos de corrección política». Marta Sanz es una vieja amiga de este festival y ha participado en muchas de sus ediciones, pero nunca lo ha hecho con su obra como protagonista. La publicación de ‘pequeñas mujeres rojas’, cierre de la trilogía del singular detective Zarco de ‘Black, Black, black’ y ‘Un buen detective no se casa jamás’, nos parece una buena excusa.

En 2014, Carlos Alsina, Rubén Amón, Manuel Jabois y el añorado David Gistau hablaban de series y libros los viernes por la noche en una sección de ‘La Brújula’ de Onda Cero a la que pusieron el autoparódico nombre de ‘La Cultureta’. Una osada fórmula de programa cultural en radio comercial que sigue en antena siete temporadas después con relevo de integrantes y de programa padre —a ‘Más de uno’, también de Carlos Alsina—, pero con las mismas señas de identidad: Woody Allen, Mary Beard, la Mafia, el Holocausto, el western y los trenes, entre otras. En sus comienzos, ‘La Cultureta’ se emitía desde lugares clandestinos —escapando de Moretti—, pero nunca se ha hecho desde uno tan exótico como nuestro festival. Con el padre Amón al frente de esta edición Gran Reserva nos acompañarán los culturetas Guillermo Altares, Rosa Belmonte, Sergio del Molino e Isabel Vázquez.

Benito Pérez Galdós es uno de los autores mayores en lengua española. Muy cerca de Cervantes, de cuyo humor es probablemente su más claro heredero. Aunque la literatura galdosiana también recibe el influjo de la novela picaresca del XVII y de los grandes autores de “buen humor” contemporáneos a él como Dickens. Fino, irónico, burlón, socarrón y a veces amargo, el humor de Galdós no pretende ofender ni ser corrosivo sino describir a sus lectores (tantos y tan felices) la tragicomedia humana. En el año del centenario de la muerte de Galdós, queremos recordar la figura, la obra y un aspecto de ésta nunca destacado lo suficiente: el humor. 

Pantomima Full —Alberto Casado y Rober Bodegas— son dos tipos que odian todo lo que les rodea y que hacen deternillantes sketches de ello. Parodian al urbanita medio de entre 20 y 40 años con sus odios, sus manías y sus preocupaciones en la vida: el “terraceo, las paibons y los gintonics” básicamente. Humor blanco, costumbrista, que clava las bondades o maldades de la personalidad y el modo de vida de una generación cuyo medio de comunicación principal es internet. Conoceremos mejor a estos canallitas a través de su charla con Borja Crespo. En octubre, se lía.

Nueva entrega de esta sección en la que un invitado comenta junto al director del festival la proyección de sus diez secuencias de humor favoritas. Esta edición la protagonizará Inés París, directora y guionista de cine y televisión, entre cuyas películas destacan ‘A mi madre le gustan las mujeres’ (2002); ‘Semen, una historia de amor’ (2005), ambas junto a Daniela Fejerman, y ‘La noche que mi madre mató a mi padre’ (2016).